Drugi cykl projektu skierowany jest do młodzieży w wieku szkolnym (klasy 5–7) oraz ich rodziców i opiekunów. Każde spotkanie rozpoczyna się wspólnym wprowadzeniem, a następnie uczestnicy pracują w swoich grupach, poznając różne techniki artystyczne i tworząc własne dzieła sztuki. Dzięki równoległym warsztatom dla młodzieży i dorosłych, wszyscy uczestnicy – niezależnie od wieku – mogą doświadczać i interpretować sztukę, a następnie dzielić się swoimi spostrzeżeniami.
Rodzice i opiekunowie podczas warsztatów nie tylko zdobędą wiedzę na temat narzędzi pracy z dziećmi i wspierania ich twórczego rozwoju, ale również sami zanurzą się w świat sztuki, pogłębią swoje doświadczenie artystyczne i stworzą własne prace.
Program obejmuje łącznie 14 spotkań dla dzieci i dorosłych, podzielonych na dwa cykle realizowane od maja do listopada 2026 roku. Celem projektu jest rozwijanie kreatywności, wrażliwości estetycznej oraz kompetencji kulturowych, takich jak dialog, otwartość na różne perspektywy i świadomy odbiór sztuki współczesnej. Warsztaty wspierają także budowanie relacji międzypokoleniowych i zachęcają do aktywnego uczestnictwa w kulturze. Za program warsztatów dla dzieci oraz ich realizację odpowiada edukatorka Agata Kokoryn, a za program warsztatów dla dorosłych oraz ich realizację – edukatorka Katarzyna Grudniewska.
Dla kogo: dzieci 8-14 lat, rodzice i opiekunowie
Czas trwania warsztatów: 2 godziny
Można zapisać się na jedno lub więcej zajęć
Koszt: 11 zł za uczestnika
Zapisy mailowe: edukacja@bunkier.art.pl oraz potwierdzenie obecności
12.09, sobota, godz. 11:00 – 13:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty rzeźbiarskie inspirowane dziełem „One and only” Karoliny Jarzębak
26.09, sobota, godz. 11:00 – 13:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty graficzne inspirowane fragmentem projektu „MDRNBDSM” Jana Honzy Zamojskiego
10.10, sobota, godz. 11:00 – 13:00– Ze sztuką na TY: Warsztaty asamblażu inspirowane pracą „Dywan II” Marty Antoniak
24.10, sobota, godz. 11:00 – 13:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty tworzenia przestrzennych dzieł inspirowane dziełem „Książka nr.1” Michała Stonawskiego
7.11, sobota, godz. 11:00 – 13:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty performansu inspirowane pracą „Meduza” Małgorzaty Markiewicz
21.11, sobota, godz. 11:00 – 13:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty tworzenia instalacji inspirowane dziełem „Rycerze” Justyny Koeke

PROGRAM SZCZEGÓŁOWY
12.09, sobota, godz. 11:00 – 13:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty rzeźbiarskie inspirowane dziełem „One and only” Karoliny Jarzębak
Warsztaty dla dzieci
Czy memy przetrwają apokalipsę? Czy są trwalsze niż dawne ikony, czy może znikają po chwili? Jaką rolę pełni w naszym życiu wirtualne imaginarium? Czy potrafimy jeszcze myśleć bez obrazków i filmików z internetu? Czy to, co viralowe, może być sztuką? Przyglądając się pracy Karoliny Jarzębak „One and only", sprawdzimy, co się dzieje, kiedy to, co wirtualne, przełożymy na „szlachetne" medium. Każda osoba stworzy własną memo-ikonę: portret postaci z internetu, gry lub popkultury, otoczony mistycznym złotym tłem.
Warsztaty dla dorosłych
“One and only” Karoliny Jarzębak to praca podejmująca w zabawny sposób temat stereotypów. Wykorzystuje to co powszechne z tym co elitarne. Podczas naszego spotkania zastanowimy się nad tym w jaki sposób świat wirtualny podpowiada nam role życiowe i zadania, które powinniśmy podjąć. Wyobrażenie o wyjątkowości stanie się punktem wyjścia do wizualnej dyskusji nad powtarzalnością i multiplikowaniem. Podczas warsztatów wykorzystamy szlachetne materiały i połączymy je z elementami rzeczywistości wirtualnej.
26.09, sobota, godz. 11:00 – 13:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty graficzne inspirowane fragmentem projektu „MDRNBDSM” Jana Honzy Zamojskiego
Warsztaty dla dzieci
Co tak naprawdę widzimy, patrząc w ekran? Gdzie kończy się obraz, a zaczyna złudzenie? W jaki sposób odbieramy zakłócenia? Czy rozbity ekran telefonu może stać się abstrakcyjnym obrazem? Inspirując się pracą Honzy Zamojskiego „MDRNBDSM", sięgniemy po techniki graficzne: stworzymy modułowe matryce, a potem będziemy łączyć odbitki w serie nakładających się warstw.
Warsztaty dla dorosłych
Honza Zamojski w swoim projekcie MDRNBDSM pokazuje widzowi warsztat artysty-demiurga, tego, który pociąga za sznurki. Dominacja działa w dwóch kierunkach i artysta używając określeń ze sztuki niskiej pokazuje swoją dominację, ale także to co powoduje, że on sam jest zdominowany w systemie rządzącym światem sztuki. Projekt ten opisuje słowem “gra”, a wszystko co tworzy buduje rodzaj “planszy”. Za pomocą abstrakcyjnych form spróbujemy stworzyć własną graficzną interpretację docierających do nas wiadomości. Użyjemy tradycyjnych technik graficznych i połączymy je z szumami obrazów telewizyjnych.
10.10, sobota, godz. 11:00 – 13:00– Ze sztuką na TY: Warsztaty asamblażu inspirowane pracą „Dywan II” Marty Antoniak
Warsztaty dla dzieci
Jaką moc mają pamiątki? Dlaczego trudno wyrzucić stare zabawki? Co zrobić z olbrzymią ilością rzeczy, które nas otaczają? Podczas warsztatów zobaczymy pracę Marty Antoniak „Dywan II” i porozmawiamy o zbieractwie, nostalgii i o tym, jak przedmioty przechowują wspomnienia. Stworzymy własne dywanowe asamblaże pełne wspomnień.
Warsztaty dla dorosłych
Praca “Dywan II” łączy w bardzo odważny sposób dwa wymiary. Przedmiot, który stał się symbolem transformacji, spotykany w wielu mieszkaniach dywan z produkowanymi na ogromną skalę figurkami z kinder niespodzianek kultowych i pożądanych przez dzieci dorastające w latach dziewięćdziesiątych. Marta Antoniak w ten sposób odwołuje się do własnego dzieciństwa tworząc nieprecyzyjną opowieść o polskiej tożsamości. Wykorzystując drobne elementy z otaczającej nas przestrzeni stworzymy dekoracyjne kompozycje, które staną się pamiątką z przeszłości.
24.10, sobota, godz. 11:00 – 13:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty tworzenia przestrzennych dzieł inspirowane dziełem „Książka nr.1” Michała Stonawskiego
Warsztaty dla dzieci
Po co obraz może udawać przedmiot? Czym właściwie jest malarstwo i czy musi wisieć na ścianie? Porozmawiamy o iluzji, o rzeczach, które udają coś innego, i o granicy między niszczeniem a tworzeniem. „Książka nr 1" Michała Stonowskiego tylko wygląda jak stary podręcznik fizyki, jednak to obraz olejny, który do złudzenia naśladuje zniszczony egzemplarz „Fizyki dla kandydatów na wyższe uczelnie techniczne". My odwrócimy ten trik: zamienimy prawdziwe stare książki w rzeźby. Będziemy ciąć, zwijać, wycinać, zalewać nadając książkom nową opowieść, tworząc kolejną iluzję.
Warsztaty dla dorosłych
Artysta w swojej twórczości sięga po przedmioty codziennego użytku. Są to rzeczy, które doskonale zna. Interesuje go wnikanie w ich strukturę i historię. Próbuje oddać hołd przedmiotom, których nie zauważamy na co dzień, przechodzimy obok nich i nie zastanawiamy się nad ich funkcją estetyczną. Michał Stonowski bierze na warsztat rzeczy, które go poruszyły i postanowił podnieść je do rangi dzieła sztuki. Są to przedmioty-iluzje, które wyglądają jak prawdziwe, zniszczone woluminy, ale w rzeczywistości są misternie skonstruowanymi, trójwymiarowymi obrazami. Będziemy naśladować struktury oraz zacierać granicę między realnym przedmiotem a obrazem.
7.11, sobota, godz. 11:00 – 13:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty performansu inspirowane pracą „Meduza” Małgorzaty Markiewicz
Warsztaty dla dzieci
Jakim zwierzęciem moglibyście być? Co by się stało, gdyby z nasze ciała miały macki, ogony, rogi i skrzydła? Gdzie leży granica między ludźmi, a światem nie-ludzkim? W jaki sposób działa na nas śpiewająca szydełkowa meduza w środku lasu? Zainspirowani projektem Małgorzaty Markiewicz „Meduza” zaprojektujemy i uszyjemy tekstylne nowe części naszych ciał: macki, płetwy, czułki, które będzie można założyć i sprawdzić, jak porusza się ciało z nowym organem.
Warsztaty dla dorosłych
Współczesna rola kobiety jest w twórczości krakowskiej artystki kluczowa. Małgorzata Markiewicz z pietyzmem odkrywa kolejne warstwy społecznych nierówności i męskiej dominacji. Mityczna Meduza zamieniajaca ludzi w kamień, obleczona w zrealizowaną na szydełku powłokę, stała się główną bohaterką performansu. Warsztaty pozwolą nam stworzyć własne, spersonalizowane tkaniny, z których uszyjemy saszetkę na drobne przedmioty. Stanie się ona dla każdego uczestnika symbolem wyzwolenia twórczej energii kobiet.
21.11, sobota, godz. 11:00 – 13:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty tworzenia instalacji inspirowane dziełem „Rycerze” Justyny Koeke
Warsztaty dla dzieci
Co się dzieje z symbolem siły, gdy twarda zbroja staje się miękka jak poduszka? W jaki sposób można zmieniać znaki i sprawiać, aby to co znane stało się dziwaczne? Z jakiego materiału powinny być wykonane rzeźby, co się stanie, jeśli zamieni się marmur na watę? Zainspirowani pracą Justyny Koeke „Rycerze” stworzymy własne małe instalacje łącząc różne materiały z odzysku.
Warsztaty dla dorosłych
Justyna Koeke w swojej twórczości porusza temat toksycznych relacji rodzinnych. Pojawiają się frustracje i lęki, które zderza z groteską i żartem. W pracy “Rycerze” pokazuje zmutowane portrety rodziców odzianych w zbroje stworzone z miękkiej, pikowanej tkaniny. Inspirując się tymi obiektami spróbujemy stworzyć formy przestrzenne. Punktem wyjścia będzie uproszczony profil zamieniony w wyobraźni twórcy w obraz członka rodziny, który wypełnimy materiałami papierniczymi i tekstylnymi. Powstanie w ten sposób forma rzeźbiarska będąca uosobieniem naszych lęków i emocji zamkniętych w odrealnionej formie.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego.


Agata Kokoryn
Historyczka sztuki, antropolożka kultury, edukatorka i kuratorka, wiceprezeska Fundacji Muzeum HERstorii Sztuki. Na stałe współpracuje z Muzeum Narodowym w Krakowie oraz Galerią Sztuki Współczesnej „Bunkier Sztuki”. Tworzy autorskie projekty edukacyjne dla dzieci, młodzieży i dorosłych, pracując również z osobami z niepełnosprawnościami. Była kuratorką wystaw: „Sieci Wandy. Historie alternatywne legend krakowskich” oraz „Krzyżówka. Niejednoznaczne, nieprzystające, więcej-niż-ludzkie tożsamości”. W centrum jej zainteresowań znajdują się feminizm, sprawczość sztuki oraz relacje ludzko-nie-ludzkie. W swojej pracy łączy praktyki edukacyjne, kuratorskie i badawcze, koncentrując się na sztuce jako narzędziu budowania relacji i zmiany społecznej. Lubi przyglądać się temu, co wyrasta w szczelinach: w murach, opowieściach i krajobrazach.
Katarzyna Grudniewska
Artystka i edukatorka. Dyplom magisterski realizowała w pracowni rzeźby profesora Jerzego Fobera na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Doktorat w dyscyplinie Sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki pt. „Portret rzeczywisty i portret wyobrażony, czyli o zachowaniu pamięci” obroniła w macierzystej uczelni w 2023 roku. Głównym obszarem jej zainteresowań jest łączenie edukacji ze sztuką, zarówno przez wprowadzanie szeroko rozumianych działań artystycznych, jak i rozważań teoretycznych. Współpracuje z Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK w Krakowie, gdzie w dziale Wiedzy o Sztuce współtworzy ofertę muzeum oraz realizuje programy edukacyjne. Prowadzi kurs Visual Arts w liceum z maturą międzynarodową, gdzie realizuje Diploma Programme (DP) – International Baccalaureate. Oprócz dorosłych ma pod opieką również studentów Ekonomicznego Uniwersytetu Dzieci w Krakowie. Obok sztuki ważne są dla niej działania na rzecz tolerancji i równego traktowania. Ukończyła Akademię Edukacji Antydyskryminacyjnej opartej na autorskim Modelu Edukacji Włączającej 4W (Auschwitz Jewish Center Foundation we współpracy z Muzeum POLIN w Warszawie) oraz studia z Asystentury Międzykulturowej w Szkole na Uniwersytecie Warszawskim. Jest członkinią International Society for Education through Art InSEA - stowarzyszenie zrzeszające edukatorów sztuki.
Rodzicu!
xPodaj nam swój e-mail, a otrzymasz rabaty na wakacje do rodzinnych hoteli i domków.