Ze sztuką na TY-Warsztaty dla dzieci i dorosłych

Warsztaty dla dzieci i dorosłych inspirowane kolażami „Codzienne wiadomości” Barbary Bańdy

Ze Sztuką na Ty to nowoczesny cykl międzypokoleniowych warsztatów edukacyjnych dla dzieci i dorosłych, który zachęca do wspólnego odkrywania sztuki współczesnej poprzez bezpośredni kontakt z dziełami z Kolekcji Bunkra Sztuki.

Pierwszy cykl projektu skierowany jest do dzieci w wieku szkolnym (klasy 1–4) oraz ich rodziców i opiekunów. Każde spotkanie rozpoczyna się wspólnym wprowadzeniem, a następnie uczestnicy pracują w swoich grupach, poznając różne techniki artystyczne i tworząc własne dzieła sztuki. Dzięki równoległym warsztatom dla dzieci i dorosłych, wszyscy uczestnicy – niezależnie od wieku – mogą doświadczać i interpretować sztukę, a następnie dzielić się swoimi spostrzeżeniami.

Rodzice i opiekunowie podczas warsztatów nie tylko zdobędą wiedzę na temat narzędzi pracy z dziećmi i wspierania ich twórczego rozwoju, ale również sami zanurzą się w świat sztuki, pogłębią swoje doświadczenie artystyczne i stworzą własne prace.

Program obejmuje łącznie 14 spotkań dla dzieci i dorosłych, podzielonych na dwa cykle realizowane od maja do listopada 2026 roku. Celem projektu jest rozwijanie kreatywności, wrażliwości estetycznej oraz kompetencji kulturowych, takich jak dialog, otwartość na różne perspektywy i świadomy odbiór sztuki współczesnej. Warsztaty wspierają także budowanie relacji międzypokoleniowych i zachęcają do aktywnego uczestnictwa w kulturze.

Warsztaty dla dzieci

Co się stanie kiedy przetniemy dom na pół i do środka włożymy rybą? W jaki sposób połączyć ptaka i człowieka. Co by było, gdyby dom miał skrzydła? Czy hipopotam mógłby zamieszkać w salonie, a człowiek mieć ptasi dziób? A co się stanie, kiedy połączymy rzeczy, które na co dzień zupełnie do siebie nie pasują? Podczas warsztatów inspirowanych kolażami Barbary Bańdy zanurzymy się w świat wyobraźni i „udziwnień”. Porozmawiamy o tym, jak artyści tworzą nowe, zaskakujące światy, łącząc ze sobą różne elementy i zestawiając rzeczy w zupełnie nieoczywisty sposób. Zastanowimy się, czy wszystko musi być takie, jak w rzeczywistości, i jak mogłyby wyglądać światy rządzące się własnymi zasadami. Zainspirowani będziemy wycinać, łączyć i komponować obrazy z różnych materiałów: papierów, ilustracji i kolorowych fragmentów. Każdy uczestnik stworzy własną kolażową książeczkę, w której pojawią się niezwykłe postacie, miejsca i historie.

Za program warsztatów dla dzieci oraz ich realizację odpowiada edukatorka Agata Kokoryn.

Warsztaty dla dorosłych

Prace Barbary Bańdy krążą wokół trudnych tematów związanych z doświadczeniami relacji międzyludzkich. Konflikt i przemoc stają się osią jej prac, pozornie spokojnych i delikatnych. W zaprezentowanych kolażach z cyklu Codzienne wiadomości tworzy hybrydy z wycinków prasowych. Wykorzystując to co przynosi każdy kolejny dzień snuje opowieść o nieszczęśliwych wypadkach, tragicznych wydarzeniach i aktach przemocy. Okazuje się jednak, że te wydarzenia mają znikomy wpływ na życie innych ludzi. Cierpienie jednostki jest nieistotne dla świata, który nieustannie się kręci. Stworzymy niewielkie książeczki, które staną się zapisem naszych małych dramatów. Wykonamy je techniką introligatorską wykorzystującą tzw. szycie japońskie, a środek wypełnimy własnymi kolażami  wykorzystując wycinki z gazet.

Za program warsztatów dla dorosłych oraz ich realizację odpowiada edukatorka Katarzyna Grudniewska.

Czas trwania warsztatów: 2 godziny
Można zapisać się na jedno lub więcej zajęć
Koszt: 11 zł za uczestnika
Zapisy mailowe: edukacja@bunkier.art.pl oraz potwierdzenie obecności

PROGRAM SKRÓCONY

13.06, sobota, godz. 11:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty dla dzieci i dorosłych inspirowane 
rzeźbą „Lady Kebab” Justyny Smoleń 

27.06, sobota, godz. 11:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty dla dzieci i dorosłych inspirowane 
pracą „Limahl” Bogusława Bachorczyka 
11.07, sobota, godz. 11:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty dla dzieci i dorosłych inspirowane 
pracą „Archives A and Archives abc” Marty Antoniak
25.07, sobota, godz. 11:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty dla dzieci i dorosłych inspirowane 
kolażami „Codzienne wiadomości” Barbary Bańdy
8.08, sobota, godz. 11:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty dla dzieci i dorosłych inspirowane pracą
„Flashback Smurfs (flashback z instalacji site-specific Flashback back back)” Macieja Chorąży 

PROGRAM

13.06, sobota, godz. 11:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty dla dzieci i dorosłych inspirowane 
rzeźbą „Lady Kebab” Justyny Smoleń 

Warsztaty dla dzieci
O czym mogą opowiadać wyrzucone przedmioty? Czy z fragmentów da się stworzyć zupełnie 
nową całość? Jakimi potrawami byśmy byli i co mogłoby się stać, gdyby jedzenie, zabawki i 
codzienne przedmioty połączyły się w jedną opowieść?
Podczas warsztatów inspirowanych pracą Lady Kebab zastanowimy się, w jaki sposób 
zwyczajne rzeczy mogą zmieniać swoje znaczenie. Porozmawiamy o tym, jak działa na nas 
rzeźba przestrzenna i co się dzieje, kiedy oglądamy przedmioty wyrwane z codziennego 
porządku i zestawione ze sobą w nowy, zaskakujący sposób. Przyjrzymy się także temu, czy

rzeczy pozornie niepotrzebne, zużyte albo porzucone mogą stać się tworzywem sztuki i początkiem zupełnie nowych historii.

Stworzymy własne rzeźby przestrzenne z fragmentów zabawek, naczyń, musli, kamieni i innych drobnych elementów.

Będziemy łączyć różne materiały, eksperymentować z formą i budować obiekty, które będą trochę śmieszne, trochę dziwne, a 
przede wszystkim pełne wyobraźni. Powstaną prace, które pokażą, że nawet z pozornie niepasujących do siebie części można stworzyć coś zupełnie nowego.

Warsztaty dla dorosłych
Sztuka krytyczna, sztuka feministyczna, sztuka kobiet. Wszystkie te tematy zapakowane w porcelanowe ciasto kebaba.

Pozornie kruche, łatwo ulegające zniszczeniu. Patriarchalne spojrzenie na kobiece ciało i rolę społeczną kobiet stało się

głównym tematem pracy Justyny Smoleń pt. Lady Kebab. Ta plebejska potrawa staje się komentarzem do panującego

dyskursu, w którym kobieta zamknięta jest w bezkształtnej klatce oczekiwań, wymieszanych z wątpliwej 
jakości warzywami i podlanych dziwnym, chemicznym sosem. Artystka w swojej twórczości wykorzystuje przedmioty

znalezione, nierzadko “okaleczone”. Buduje z nich nowe opowieści, daje drugie życie. Toczy grę pomiędzy ich

pierwotnym zastosowaniem, a współczesną narracją na ich temat. Podczas warsztatów zbudujemy z ceramicznych

skorup i odpadów nowe formy opowiadające nasze osobiste historie.

27.06, sobota, godz. 11:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty dla dzieci i dorosłych inspirowane 
pracą „Limahl” Bogusława Bachorczyka 

Warsztaty dla dzieci
Czy obraz musi być namalowany farbami? A gdyby zamiast nich użyć miękkiego materiału, 
szorstkiej tkaniny albo kolorowej nici? Czy obraz można nie tylko zobaczyć, ale też poczuć –
dotykiem, dźwiękiem, a może nawet zapachem? Podczas warsztatów inspirowanych pracą
Limahl przyjrzymy się temu, czym właściwie może być obraz. Postaramy się uruchomić naszą
wyobraźnię i „zobaczyć” sztukę nie tylko oczami, ale też nosem, uszami i palcami. Zastanowimy 
się, co się dzieje, gdy do farb dołączymy inne materiały i jak wpływa to na nasze odczuwanie 
sztuki. Stworzymy własne, miękkie i wypukłe kompozycje malarskie.

Będziemy łączyć tkaniny, przyklejać różnorodne materiały, eksperymentować z fakturą i strukturą oraz „rysować” nićmi i 
pędzlami.

Warsztaty dla dorosłych
Razem z Bogusławem Bachorczykiem przyjrzymy się mechanizmowi napięcia między tym co 
widzialne, a tym co ukryte . Zaobserwujemy refleksję artysty nad systemami klasyfikacji, 
percepcją oraz granicami poznania. Tytułowy Limal to artysta pop, autor kultowej piosenki “Never 
ending story”. Dla Bachorczyka idol z dzieciństwa, gwiazda, ikona. W swojej pracy pt. Limal 
artysta użył różnorodnych dodatków, w tym brokatu i srebrzystego sznurka, które nie przystają do stereotypowego męskiego wizerunku. Podczas spotkania zastanowimy się nad tym w jaki sposób 
artyści reinterpretują męskich bohaterów i sami spróbujemy oderwać się od klisz i schematów 
myślowych pojawiających się po usłyszeniu hasła “męski bohater”. Stworzymy prace, które 
poprzez użyte, nietypowe materiały odwrócą nasze postrzeganie świata. 
(MKiDN) w ramach programu Edukacja kulturalna 2026.

11.07, sobota, godz. 11:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty dla dzieci i dorosłych inspirowane 
pracą „Archives A and Archives abc” Marty Antoniak

Warsztaty dla dzieci
Jak wyglądają wspomnienia? Czy mają swoje kolory, kształty i ukryte miejsca? Czym właściwie 
jest skarb? Czy musi błyszczeć, czy może być czymś małym, sekretnym i ważnym tylko dla nas? 
Podczas warsztatów inspirowanych pracą Marty Antoniuk porozmawiamy o wspomnieniach, 
zapominaniu i o tym, jak z czasem zmieniają się nasze historie. Zastanowimy się, jak rodzą się legendy,

tajemnicze opowieści i sekrety przechowywane przez przedmioty. Spróbujemy 
wyobrazić sobie, jakie kolory mogą mieć wspomnienia, jak mogą się rozmazywać, deformować i 
nakładać na siebie jak kolejne warstwy. Stworzymy własne skrzynki na skarby, pełne schowków, 
zakamarków i ukrytych elementów. Będziemy budować je z różnych materiałów, tworzyć warstwy, 
kieszonki i małe sekrety, zamieniając pudełka w osobiste, tajemnicze archiwa. 

Warsztaty dla dorosłych
Marta Antoniak jest niezwykłą artystką, która w swoich dziełach często dotyka tematu pamięci. 
Refleksję nad tym co było, pewien rodzaj nostalgii zderza z pełnym niepokoju spojrzeniem w 
przyszłość. Pozornie dziecinne i proste formy stają się niepokojącą wróżbą wskazującą na 
niepewność tego co nadchodzi. W swojej pracy pt. Archives a and Archives abc Antoniak dotyka 
tematu upływu czasu i degradacji wspomnień. Patrząc na jej pracę podejmiemy temat 
relatywizmu wspomnień oraz nadprodukcji budzącej niepokój o przyszłość. Podczas praktycznej 
części warsztatu wykorzystamy żywice polimerowe, w których zatopimy drobne przedmioty oraz

zdjęcia przypominające nam o ważnych momentach z życia, a jednocześnie wskazujących nam 
wymarzoną przyszłość.

25.07, sobota, godz. 11:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty dla dzieci i dorosłych inspirowane 
kolażami „Codzienne wiadomości” Barbary Bańdy

Warsztaty dla dzieci
Co się stanie kiedy przetniemy dom na pół i do środka włożymy rybą? W jaki sposób połączyć
ptaka i człowieka. Co by było, gdyby dom miał skrzydła? Czy hipopotam mógłby zamieszkać w 
salonie, a człowiek mieć ptasi dziób? A co się stanie, kiedy połączymy rzeczy, które na co dzień
zupełnie do siebie nie pasują? Podczas warsztatów inspirowanych kolażami Barbary Bańdy 

zanurzymy się w świat wyobraźni i „udziwnień”. Porozmawiamy o tym, jak artyści tworzą nowe, 
zaskakujące światy, łącząc ze sobą różne elementy i zestawiając rzeczy w zupełnie nieoczywisty 
sposób. Zastanowimy się, czy wszystko musi być takie, jak w rzeczywistości, i jak mogłyby 
wyglądać światy rządzące się własnymi zasadami. Zainspirowani będziemy wycinać, łączyć i 
komponować obrazy z różnych materiałów: papierów, ilustracji i kolorowych fragmentów. Każdy 
uczestnik stworzy własną kolażową książeczkę, w której pojawią się niezwykłe postacie, miejsca i 
historie.

Warsztaty dla dorosłych
Prace Barbary Bańdy krążą wokół trudnych tematów związanych z doświadczeniami relacji 
międzyludzkich. Konflikt i przemoc stają się osią jej prac, pozornie spokojnych i delikatnych. W 
zaprezentowanych kolażach z cyklu Codzienne wiadomości tworzy hybrydy z wycinków 
prasowych. Wykorzystując to co przynosi każdy kolejny dzień snuje opowieść o nieszczęśliwych 
wypadkach, tragicznych wydarzeniach i aktach przemocy. Okazuje się jednak, że te wydarzenia 
mają znikomy wpływ na życie innych ludzi. Cierpienie jednostki jest nieistotne dla świata, który 

nieustannie się kręci. Stworzymy niewielkie książeczki, które staną się zapisem naszych małych 
dramatów. Wykonamy je techniką introligatorską wykorzystującą tzw. szycie japońskie, a środek 
wypełnimy własnymi kolażami wykorzystując wycinki z gazet.

8.08, sobota, godz. 11:00 – Ze sztuką na TY: Warsztaty dla dzieci i dorosłych inspirowane 
pracą „Flashback Smurfs (flashback z instalacji site-specific Flashback back back)”
Macieja Chorąży 

Warsztaty dla dzieci
Czy szczoteczka do zębów może stać się statkiem kosmicznym? A co jeśli grzebień nagle 
zamieni się w niezwykłą rzeźbę? Czy rzeczy z naszej łazienki mogą opowiadać zupełnie inne 
historie niż te, które znamy? Podczas warsztatów inspirowanych pracą Macieja Chorążego 
Flashback Smurfs przyjrzymy się codziennym przedmiotom z zupełnie nowej perspektywy. 
Porozmawiamy o tym, jak wygląda nasza najbliższa przestrzeń i czy zwykłe ustawienie rzeczy na 
półce może stać się dziełem sztuki. Zastanowimy się też, co się wydarzy, gdy nadamy znanym

przedmiotom nowe znaczenia i funkcje. Tworząc nasze dzieła będziemy eksperymentować z 
różnymi obiektami związanymi z łazienką, tworząc z nich przestrzenne kompozycje – asamblaże. 
Połączymy elementy w nieoczywisty sposób, zamieniając je w nowe formy, rzeźby i fantastyczne 
konstrukcje. Każdy uczestnik stworzy własny obiekt, który opowie zupełnie nową historię.

Warsztaty dla dorosłych
Sztuka site-specific to rodzaj twórczości artystycznej, która jest ściśle związana z konkretnym 
miejscem i została zaprojektowana specjalnie dla niego. Oznacza to, że dzieło nie jest 
uniwersalne ani przenośne — jego sens, forma i odbiór zależą od przestrzeni, w której się

znajduje. Flashback Smurfs Macieja Chorążego jest częścią większej instalacji pt. Flashback 
back back. Artysta w nieoczywisty sposób łączy popkulturę z pamięcią. Element „flashbacku”
działa nie tylko jako odniesienie do indywidualnych wspomnień, ale także jako komentarz do 
kultury wizualnej, w której obrazy z przeszłości są nieustannie przetwarzane i reinterpretowane. 
Łazienka będąca czymś banalnym i codziennym staje się częścią dzieła sztuki. Wykorzystując 
motywy z popkultury oraz przedmioty codziennego użytku, które możemy znaleźć w łazience 
stworzymy asamblaże opowiadające jednostkowe historie.

Agata Kokoryn

Historyczka sztuki, antropolożka kultury, edukatorka i kuratorka, wiceprezeska Fundacji Muzeum HERstorii Sztuki. Na stałe współpracuje z Muzeum Narodowym w Krakowie oraz Galerią Sztuki Współczesnej „Bunkier Sztuki”. Tworzy autorskie projekty edukacyjne dla dzieci, młodzieży i dorosłych, pracując również z osobami z niepełnosprawnościami. Była kuratorką wystaw: „Sieci Wandy. Historie alternatywne legend krakowskich” oraz „Krzyżówka. Niejednoznaczne, nieprzystające, więcej-niż-ludzkie tożsamości”. W centrum jej zainteresowań znajdują się feminizm, sprawczość sztuki oraz relacje ludzko-nie-ludzkie. W swojej pracy łączy praktyki edukacyjne, kuratorskie i badawcze, koncentrując się na sztuce jako narzędziu budowania relacji i zmiany społecznej. Lubi przyglądać się temu, co wyrasta w szczelinach: w murach, opowieściach i krajobrazach.

Katarzyna Grudniewska

Artystka i edukatorka. Dyplom magisterski  realizowała w pracowni rzeźby profesora Jerzego Fobera na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Doktorat w dyscyplinie Sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki pt. „Portret rzeczywisty i portret wyobrażony, czyli o zachowaniu pamięci” obroniła w macierzystej uczelni w 2023 roku. Głównym obszarem jej zainteresowań jest łączenie edukacji ze sztuką, zarówno przez wprowadzanie szeroko rozumianych działań artystycznych, jak i rozważań teoretycznych. Współpracuje z Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK w Krakowie, gdzie w dziale Wiedzy o Sztuce współtworzy ofertę muzeum oraz realizuje programy edukacyjne. Prowadzi kurs Visual Arts w liceum z maturą międzynarodową, gdzie realizuje Diploma Programme (DP) – International Baccalaureate. Oprócz dorosłych ma pod opieką również studentów Ekonomicznego Uniwersytetu Dzieci w Krakowie. Obok sztuki ważne są dla niej działania na rzecz tolerancji i równego traktowania. Ukończyła Akademię Edukacji Antydyskryminacyjnej opartej na autorskim Modelu Edukacji Włączającej 4W (Auschwitz Jewish Center Foundation we współpracy z Muzeum POLIN w Warszawie) oraz studia z Asystentury Międzykulturowej w Szkole na Uniwersytecie Warszawskim. Jest członkinią International Society for Education through Art InSEA – stowarzyszenie zrzeszające edukatorów sztuki.

Projekt jest współfinansowany ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa 
Narodowego (MKiDN) w ramach programu Edukacja kulturalna 2026.